徳川眞弓の「ポートレート」を聴く

独墺系音楽一辺倒の、狭い視野で音楽を聴いてきた僕に衝撃を与えてくれる1枚。
西洋古典音楽の王道はドイツの音楽でもオーストリアの音楽でも、はたまたイタリアの音楽でもないんですよといわんばかりの可憐で切なくて、そして時に神々しいアルバム。
徳川眞弓のファースト・ソロ・アルバム「ポートレート」を聴くや僕が感じたのはそんなこと。
いわゆる辺境の、言ってみればあの当時の片田舎の所々でこんなにも素敵な音楽たちが生まれていたのか。いや、これは作曲家たちが成功を夢見て都会に出、そしてある程度の地位を築くやどうにも祖国を懐かしみ、生まれた地に思いを馳せ、書き記した音の調べたちだったんだ・・・。

プーランクが囁きかける。スークが愛らしく語る。ラヴェルだって夢見ていたのだ。
そして、わが日本の山田耕筰先生も西洋音楽の様式を借りて神出国の心を詠みあげる。若い頃から繰り返し聴いた（耳にタコができるほど聴いた）ショパンのノクターンがこれほどまでに哀しく響くのは何故か？

・プーランク：即興曲第15番ハ短調「エディット・ピアフへのオマージュ」
・プーランク：ノクチュルヌ第1番ハ長調
・ラヴェル：亡き王女のためのパヴァーヌ
・リスト：「エステ荘の噴水」～巡礼の年第3年S.163第4曲
・アルベニス：パヴァーナ・カプリチオ作品12
・スーク：「愛の歌」～6つのピアノ小品作品7第1番
・バルトーク：ルーマニア民俗舞曲Sz.56
・山田耕筰：ピアノのための「からたちの花」
・ショパン：ノクターン第20番嬰ハ短調（遺作）
・ショパン：練習曲作品10第3番ホ長調「別れの曲」
・ショパン：バラード第1番ト短調作品23
・ラフマニノフ：ヴォカリーズ～14の歌曲集作品34第14番（コチシュ編曲ピアノ独奏版）
徳川眞弓（ピアノ）（2010.6.23&24録音）

先日のリサイタルでも感じたことだが、徳川さんの決して出しゃばらない内側に秘められた思いが隅々まで行きわたるピアノ・マジックの粋がここにある。おそらくそういった感情（＝内に秘めたもの）を徳川さん自身は「ノスタルジー」と表現されているのだと思うが、各々の作曲家の内側に共通にある「秘密めいたもの」が、一切のひねりなく直接に心に届く。
そう、ピアニスト自身がこれらの作曲家に心底共感しているんだということが手に取るようにわかるのだ。
ちなみに、僕はこの3日のうちでもう5，6回聴いただろうか・・・（笑）。
最後のゾルタン・コチシュの編曲によるヴォカリーズは何だかとても難しそうだが、難なく弾かれている（ように聴こえる）。満を持して録音されたのであろう、とても余裕の感じられるアルバム。

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