ジュリーニ指揮ベルリン・フィルのヴィヴァルディ「クレドホ短調」（1991録音）ほかを聴いて思ふ

2016年3月20日日曜日、春分である。
大いなる変革の時、何より「素直」であることが最重要。感じるままに。
パスカルが「考える葦である」と言ったように、人間は良くも悪くも思考の生き物である。よって自らを枠の中に閉じ込めてしまう危険性がある。

真理を枠に閉じ込めたのが宗教だとするならば、宇宙を枠に閉じ込めたものが芸術であり、音楽だ。しかしながら、その枠は極めて洗練された枠であり、それらが実体を成すために必要な方法なのである。真に美しい。

アントニオ・ヴィヴァルディの「クレドホ短調」。
4つのパートに分けられた両端の音楽の前進性、そして、中間部の荘厳な祈り。
ジュリーニの濃密で深遠な表現でこそこの作品は本領を発揮する。合唱パートの開放性こそが魂の解放につながる大いなる技。

わたしは信じます。唯一の神、
全能の父、天と地、見えるもの、見えないもの
すべてのものの造り主を。
～クレド第1部

ちっぽけな我が身に囚われるなと。すべてに委ねよと。

・ヴィヴァルディ：クレドホ短調RV.591（1991録音）
・ヴェルディ：聖歌四篇（1990Live）
シャロン・スウィート（ソプラノ）
エルンスト・ゼンフ合唱団
カルロ・マリア・ジュリーニ指揮ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団

晩年のバーンスタインの音楽が濃厚なうねりを見せるのに対し、晩年のジュリーニのそれは誠実な祈り。
ヴェルディの「聖歌四篇」から第1曲「アヴェ・マリア」は真実に溢れる。

慶（めで）たし聖寵満（みちみ）てるマリア、
主、爾（なんじ）と共に在（まし）ます、
爾は女の中にて祝せらる、
また御胎の御子イエズス祝せられ給ふ。

また、第2曲「スターバト・マーテル」の哀感。

御子の磔られたまへるや、悲哀（かなし）める母は涙に咽（むせ）びて十字架の下に佇（たたず）めり。

激しく涙する音楽の妙、そして、虚ろに佇む旋律の美。このどうにもならない感情の発露はジュリーニの真骨頂。

そして、第3曲「処女マリアへの讃歌」の女声合唱の透明感。
さらには、終曲「テ・デウム」における冒頭男声合唱の儚さ、あるいは続く混声合唱の静寂。

我等神を讃美し奉り、主なることを公言し奉る。
世界遍（あまね）く主を永遠の父と崇め奉る。
諸（もろもろ）の天使も天も、勢いある者も、皆主に歌い奉る。
ケルビムもセラピムも間断（たえま）なく讃称（たた）えて、曰く。

直後の、圧倒的な「サンクトゥス」の場面にヴェルディの天才を思う。

聖なる哉（かな）。聖なる哉。聖なる哉万軍の神なる主。
主の光栄（さかえ）の威光、天地に充満（みちみ）ち給う。
光栄なる使徒の一隊も。
名誉ある預言者の一列も。
白妙なる殉教者の一軍も、皆悉（ことごと）く主を讃美し奉る。

すべては大宇宙（大自然）と一体だということだ。

※「聖歌四篇」対訳は、サイト「オペラ対訳プロジェクト」から引用。

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