コリン・デイヴィスの「春の祭典」

高校1年の時だったと思うが、音楽の授業で初めてストラヴィンスキーを聴いた、というより聴かされた。それも「春の祭典」を。衝撃を受けたどころか、1913年のパリのシャンゼリゼ劇場の聴衆さながらまだまだクラシック音楽入門者の僕にはこの作品は全く理解できず、これが「音楽といえるのか」と背筋が凍りついたほど（大袈裟・・・笑）。それはそうだ。その頃は、ショパンやモーツァルトの、ごく一部のメロディアスで有名な音楽のみを愛聴して悦に浸っていた「未来のクラシック音楽オタク」少年なわけだからそんな風に拒否反応が起こっても致し方なかった。
それでも順番に西洋音楽史を追い、そのうち20世紀初頭の音楽、バルトークやプロコフィエフなどが「理解できる」ようになると同時に、俄然ストラヴィンスキーの3大バレエ音楽についても面白くなってきた。それこそビートルズやキング・クリムゾン、イエスをはじめとするプログレに興味を持った時とほぼ同じタイミングだったと思う（ストラヴィンスキーはそういう意味ではロック音楽なんだろうな）。こういうことってある瞬間に突然「起こる」のである。まるで赤ちゃんが突然ある日から言葉をしゃべり出すが如く。そう、やっぱりあらゆる音楽を毛嫌いせずにたくさん聴き続けること。好きになること、わかるようになることの基本は根気よく継続すること・・・。

そうそう、で、先の話題の「ハルサイ」。先生が採り上げたレコードはおそらく当時最も評判の高い推薦盤だったのでは。

ストラヴィンスキー：バレエ音楽「春の祭典」
サー・コリン・デイヴィス指揮アムステルダム・コンセルトヘボウ管弦楽団（1976.11.15録音）

あの頃のフィリップスの録音というのは目を（耳を？）見張るほどの驚異的に優れた音質で、この音盤も個々の楽器の音の分離が抜群で、しかも生々しくバランスも優れ、見事。それにしてもやっぱり後悔するのはアナログ盤をすでに処分してしまっていること。現在手元にあるのは1995年に発売された24bitデジタル・リマスタリングの紙ジャケ盤。当時を回想するのに、あるいは音楽そのものを堪能するのにこれで十分なのだが、初めて聴いたときの衝撃を思い出すのにはあのLPレコードを聴いてみたいという衝動に駆られる（まぁ、中古屋で探し出してあらためて購入すればいいことなのだけれど。同じようにかつて聴き込んだ作品はその当時のフォーマットで聴いてみたいとついつい思う。つまり、エアチェックで聴いていたものはカセットテープで）。

ところで、肝心の演奏。
今聴いてみると、真に踏み外し（遊び？）のない正統派で実に聴きやすいし、「春の祭典」を勉強するにはうってつけの音盤だとわかる。コンセルトヘボウ管弦楽団の弦は艶やかで（例えば、「春の兆しと若い娘たちの踊り」の最初のユニゾンのところから身震いするほどの艶めかしい衝撃）、いぶし銀のような金管の咆哮（「選ばれた乙女への讃歌」！）も決してうるさ過ぎず、さらに木管の響きも柔らかく、打楽器の有機的な響き（「誘拐」のティンパニ！）と相まってすべてが完璧。

久しぶりに興奮した・・・（笑）。
滅茶苦茶寒いと思ったら雪が降ってきた。しかもかなり大粒。明日は積もりそうだ・・・。