音楽というものは音符の中にはない

イエペスの弾くバッハの音楽を聴きながら、たとえバッハといえどもかの巨匠の下ではスペイン音楽風になってしまうものなんだとあらためて思った。J.S.バッハの音楽を聴くというよりナルシソ・イエペスを聴くことにどうしてもなってしまう。

今朝の静岡・駿河湾沖での地震は、思った以上に大事に至らなくてよかった。それでも東名高速道が通行止めになったり、新幹線が大幅な遅れをみせているわけだし、お盆の帰省ラッシュと重なり、東京駅などは人でごった返し、大混乱だったというから、自然の前にするといかに人間がちっぽけな存在なのかということをあらためて教わった。謙虚が大事。

「濱田滋郎の本～ギターとスペイン音楽への道」を斜め読みしていて、前述のイエペスが1975年に来日した際のインタビュー記事に目が入った。

師であるジョルジュ・エネスコが若きイエペスに最初に語った言葉。「音楽というものは音符の中にはない、音符と音符のあいだにこそあるのだ」
イエペスはこの言葉を常に最も大切にしていたという。譜面には書いていないものを十分に含んでこそ価値があるのだと。

実際、音でも言葉でも「想い」の全てを形にし、書き留めることは難しい。もちろん聴き手や読み手の感性も相当に問われることになるが、少なくとも作曲家の意思をきっちりと汲み取り、それがたとえ自分流であったにしても、我々聴く側が納得のゆく、あるいは感動する音楽を再現することこそが、演奏家の使命であるんだということを実感した。プロはプロとしての仕事を全うするべきなのである。

J.S.バッハ：リュート組曲第1集＆第2集
ナルシソ・イエペス（ギター）
（1973.9&12録音）

この音盤は、濱田氏とのインタビューにて語られていた、イエペスがリュートで録音したアルヒーフ・レーベルの「バッハ：リュート作品全集」ではない。ここでもイエペスは明確に語っているが、リュートはあくまで趣味であり、演奏会で披露することは一切ない、と。あくまで自分はギター弾きであり、ギターが好きなんだと。大衆に迎合しないという断固とした姿勢も気持ちよい。うん、そう、好きなことを突き詰めればそれで良いのである。

バッハの音楽もイエペスの手に落ちるとバッハでなく、イエペスの音楽になる。しつこいようだが・・・、それで良いのである。