直感を信じて・・・

運命の流れに抗わず、自然に任せてみると途端に生き易くなる。
どうして今こういう事態になっているのか、あるいは過去になぜそういう体験をしなければならなかったのか、すべてに理由があり、一見失敗や挫折に思える事柄でも後々になってやっぱり必要な出来事だったんだとわかったときに、どんなことにも感謝できる、そんな幸福感に浸ることができる。
過去を回想し、苦い思い出をようやく懐かしむことができるようになった、時間が解決してくれるようなそんなフィーリングをほんの数分で癒してくれる要素がラフマニノフの音楽にはある。例えば、有名な第2協奏曲の第2楽章の身悶えするような感傷的な調べ。

何年か前、「早わかりクラシック音楽講座」でこの楽曲を採り上げた時、2つの音盤を聴き比べた。僕がいまだに最高の演奏だと思っているルービンシュタイン＆オーマンディの協演盤と、巷ではすこぶる評判の高いリヒテル＆ヴィスロツキ盤。その時参加いただいた方々は一様にリヒテル盤を褒め称えた。おそらく、幻想的で暗鬱としたロシアの美を表現し切っているリヒテルに対し、ルービンシュタインはもっと外面的で明快で、どちらかというと映画音楽的な雰囲気を醸し出しているがゆえ、ラフマニノフの生きざまを知った後の皆さんにとって前者の方がよりピンと来たのだろうと推測するのだけど・・・。

神無月にはなぜかロシアもの。

ラフマニノフ：ピアノ協奏曲第2番ハ短調作品18
スヴャトスラフ・リヒテル（ピアノ）
スタニスラフ・ヴィスロツキ指揮ワルシャワ・フィルハーモニー管弦楽団
チャイコフスキー：ピアノ協奏曲第1番変ロ短調作品23
スヴャトスラフ・リヒテル（ピアノ）
ヘルベルト・フォン・カラヤン指揮ウィーン交響楽団

1959年の古い録音だが、暗さの裏に潜む音の瑞々しさはいつまでも色褪せない。昔、高校生の頃に聴いたときは印象が薄かったように記憶するのだが、今になってようやく理解できるようになった。苦しみ、悲しみ、いわゆる否定的な感情を引き起こすような体験をいくつも繰り返して、ようやく理解可能になる表現もあるのだろう。一流の音楽作品の懐の深さを肌で感じる。例えば、フィナーレのコーダの盛り上がりは、すべてから解放され、ようやく自由になる、本当の自分になる、そんな劇的な思いがピアノに託され、管弦楽と見事に溶け合う。
いや、素敵だ・・。

カップリングのチャイコフスキーは、僕にとってはおまけに過ぎなかったものだが、若きカラヤン（ある意味全盛期の）をバックにつけての演奏は実に聴かせどころ満載。

「人間に3つの種類がある。第一は、明瞭な言葉で表現できないものは一切信じない人々であり、第二は、自分たちが幼い頃から教え込まれたことだけを信ずる人々であり、第三は、自分らが心の中に意識する道徳律を信ずる人々である。第三の種類の人々こそ最も聡明な、最も強い人々である。」
～トルストイ著「文読む月日」

自身の直感を信じて・・・。

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