1969年の黄金週間

時々無性に「マタイ受難曲」が聴きたくなる。宗教的知識を決して多く持ち合わせなくとも、その「音楽」で聴かせてくれるクラシック音楽の最高峰。

とはいうものの、短い時間だろうとまめに練習することと継続することが鍵のよう。どんなことでも根気よく続けろということだが、それならそれでモティベーション（目標）が明確でないと難しい（今年の年末にアマチュアの発表会を開催すると妻が張り切って計画中だから、そこに焦点を当てて動いてみるのもいいのかも）。

ともかく仕事の話やら音楽の話やら、いろいろな話ができて良い時間だった。ありがとうございます。

ところで、やっぱり僕はリヒターの「マタイ受難曲」が好き。一般には決して評判が良いとはいえない新盤にも魅かれるし、69年の東京文化会館での実況録音盤の、まさに今その音楽が生み出されているという臨場感を伴った音盤も生涯の宝物である（実際にその現場に居合わせた人々は何て幸せなんだろうと嫉妬すら覚える）。

J.S.バッハ：マタイ受難曲BWV244（1969.4.29&5.5Live）
ウルズラ・ブッケル（ソプラノ）
マルガ・ヘフゲン（アルト）
エルンスト・ヘフリガー（テノール）
キート・エンゲン（バス）
ペーター・ファン・デア・ビルト（バス）
カール・リヒター指揮ミュンヘン・バッハ管弦楽団＆合唱団

3枚のCDの、どこからどの順番に聴いてもそこには「愛」がある（月並みな表現で情けないが、楽器の音と人の声が一体となり、大きな宇宙的拡がりを得るとともにすべてを癒す力に溢れる、そういう音楽だから「愛」という言葉でしか表しようがない）。その古今東西最高峰の音楽をあまりに人間的な指揮者が憑かれたように演奏しているのだろうということが、吉田秀和氏が当時朝日新聞に寄稿された記事を読んでとてもよく理解できる。

・・・結局は優に二人前以上食べたろう。席の人の半分は初対面だったが、彼は食べる以外に何ひとつ念頭にない様子だった。・・・「リヒターは飛行機に乗ってから今まで何も食べてないのです。スチュワーデスが食事を持ってきても楽譜を手から放さず追払ってしまうものですから」と。・・・「飛行機では電話もかからず、いやな客も来ないから楽譜をゆっくり見ていられて、こんな楽しいことはない。楽譜、特にバッハの楽譜はいつひろげてみても新しい喜びとナゾがみつかるものだから」と言っていた。・・・リヒターの指揮と曲のつかみ方は、一面では峻厳をきわめ、一面では驚くほど自由である。その棒で彼はどこを切っても鮮血のほとばしり出そうな生気に満ちた演奏を創りだす。それは復古的な姿勢を全然持たないくせに、個人的な恣意とは逆の、規範的な様式の樹立に向かってつきすすむ。・・・

吉田先生の表現はいつも見事だ。清濁併せのむ、聖俗一体のバッハの音楽、リヒターの音楽を適確に言い当てている。

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