山本邦山：銀界

とにかく自分にできることを全力でやる。能力以上のことを求めず今できるベストを尽くす、それが結果的に「成果」を生み出す秘訣だと思う。僕はやっぱり現場で人に対峙することがとことん好きなのだと思う。今の僕の年代の就労者はいわゆるマネジメントに携わっている人が多いと思うが、老体（？笑）に鞭打ちつつ細かい作業しながら、時折もう少し時間的にも体力的にも余裕のある（そういう意味で言うならもう少し楽な）仕事の仕方ができないものか考えることもある。それでも何とか人と直接に出逢える仕事を探そうとするし、そういう仕事の依頼があったらワクワクするのだから、これはもう「性格」、「適性」というしかなかろう。

面白いのは、やることをやってお客様が納得するだけのことをやれば必ず次にもつながるんだということを実感できる面。逆に、適度に力を抜いたり、（いい加減にするつもりはないのだが）能力以上のことを提示しようと背伸びをしてしまったりした時はあからさまに1回きりで終了する。何でも無理をしちゃいけない。

「スポコレ・ワークショップ with TAG RUGBY」第1回が無事終了した。反省点はいくつもあるが、ともかく計画からわずか2ヶ月で「やってみた」ことに価値があろう。今後も継続的に開催し、しかもご参加いただいた方々に満足いただくよう内容をブラッシュアップすることが重要だ。

ところで、人間国宝の尺八奏者山本邦山氏は僕と同郷だ（滋賀県大津市出身）。数年前、例によってタワーレコードのヴィンテージ・コレクションの中にその名前を見つけ、即座に購入した。ちょうど大阪万博の年に菊地雅章やゲーリー・ピーコックらと録音した「銀界」というアルバムは、マイルス・ディヴィスらがジャズの世界とロックの世界の融合を図っていたちょうど同じ頃に生み出された傑作で、海童道宗祖の法竹に興味を持って以来、何とか聴いてみたいと思っていたアルバムだったから手に入れた時は心底うれしかった。虚無僧の楽器である尺八と黒人発祥のジャズとの鮮烈な出逢い。これはいわゆるモダン・ジャズ以上にモダンでありながら、東と西の世界が融合したプログレッシブ極まりないコンセプト・アルバムだと思う。

『銀界』
山本邦山（尺八）
菊地雅章（ピアノ）
ゲーリー・ピーコック（ベース）
村上寛（ドラムス）

作曲家の本多俊夫氏による発売時のライナーノーツより。
「・・・何よりも申し上げておきたいのは、聴き終わった時、『これは何という音楽だろう？何と呼んだらよいのであろう？』と考えたことである。此処で吹いている山本邦山の尺八のみを抽出する事、つまり、菊地のピアノやゲーリー・ピーコックのベースとは全く切り放して聴いて見たら、それが可能だとしたら、恐らくそれは単なる尺八の普通のメロディーに過ぎぬのではなかろうかと思ったが、切り離すことは到底不可能である事は明白で、尺八、ピアノ、ベース、ドラムスが、それ程見事に融合しているのである。ピアノのみを抽出して、ベースのみを抽出して、といろいろ思い巡らして見たが、やはり不可能であり、それも、これまでに類のない、山本、菊地、ピーコック、村上のジャズなのである。・・・」

Led Zeppelinの4人もそうだったが、切り離すに離せない化学反応が起こっているのであろう。真に見事だ。