Yes “Close To the Edge” (1972)を聴いて思ふ

あの世とこの世をつなぐ「能舞台」。
三島由紀夫が「近代能楽集」で成し遂げた世界観は、あまりに現実的過ぎる生き方をする現代人に警鐘を鳴らす。
「邯鄲」冒頭の註の中で、彼は次のような指示を繰り出す。

幻影たちは正々堂々とあらわねばならない。
夢の場面は暗すぎてはならない。暗すぎる場面は、観客を明るくなる期待にいそがせて、
現前の事件に注意を集中させない惧れがある。
幻影たちの仮面の使用は演出者の実際上の必要に従って任意である。
～三島由紀夫著「近代能楽集」（新潮文庫）P9

夢か現かわからぬほどの明朗さがすべて。夢も現実も紙一重ということ。
イエスの最高傑作”Close To the Edge”（邦題「危機」）は、ジョン・アンダーソンの形而上的な歌詞に、縦横入り組んで紡がれる音と音との崇高な物語。前奏、そして後奏に小川や鳥たちの囁きのサウンド・エフェクトが使われていることから自然や宇宙との一体、それこそあの世とこの世をつなぐ能を髣髴とさせる。

Down at the end
Round by the corner
Close to the edge
Just by the river
Seasons will pass you by
I get up. I get down
Now that it’s all over and done
Now that you find, now that you’re whole.

身体から抜けた魂は、時間と空間を超越し、転生を繰り返す。
この世のものとは思えぬジョン・アンダーソンの中性的な声質は、イエスの音楽に不可欠。
もちろんスティーヴ・ハウの輝かしいギター・プレイも。

Yes：Close To the Edge (1972)

Personnel
Jon Anderson (lead vocals)
Steve Howe (guitar, vocals)
Chris Squire (bass guitar, vocals)
Rick Wakeman (keyboards)
Bill Bruford (drums, percussion)

三島由紀夫は「近代能楽集」のあとがきに次のように書く。

しかし私の近代能楽集は、むしろその意図が逆であって、能楽の自由な空間と時間の処理や、露わな形而上学的主題などを、そのまま現代に生かすために、シテュエーションのほうを現代化したのである。そのためには、謡曲のうちから、「綾の鼓」「邯鄲」などの主題の明確なもの、観阿弥作のポレミックな面白味を持った「卒塔婆小町」のようなもの、情念の純粋度の高い「葵上」「班女」のようなものが、選ばれねばならなかった。
～同上書P253

コーダにおける苛烈な加速は、聴く者を情動する。
感覚的な歌詞は残念ながら和訳不能。原語でニュアンスを感じるしかない。
2曲目の”And You And I”も然り。

And you and I climb, crossing the shapes of the morning
And you and I reach over the sun for the river
And you and I climb clearer, towards the movement
And you and I called over valleys of endless seas

上昇する音響にあって歌詞は明らかに分断される現実を拒絶する。
世界はもともとひとつだと。

ブログ・ランキングに参加しています。下のバナーを1クリック応援よろしくお願いいたします。

音楽(全般) ブログランキングへ

にほんブログ村

Tweet